长三角数字创意产业发展大会聚焦“数字创意”******

　　本报讯 （驻安徽实习记者孔令晖）12月16日，以“数字创意 活力强劲迸发”为主题的2022年长三角数字创意产业发展大会在安徽合肥召开 。大会由安徽省文化和旅游厅 、合肥市人民政府主办 ，采取“线上+线下” 的方式进行。安徽省委常委、宣传部部长郭强出席并宣布大会开幕。

　　会议指出 ，数字创意产业链接科技与文化 、贯通线上与线下、融合现实与未来 ，面临难得历史机遇、广阔作为空间 。要提高思想站位 ，深入学习宣传贯彻党的二十大精神，紧抓实施国家文化数字化战略带来的新机遇 ，借势实施扩大内需战略激发 的新动能，抢占文旅深度融合发展创造的新空间。要坚持项目引领 ，放眼长远谋项目，千方百计找项目 ，想方设法推项目，优化政策扶项目 ，推动“双招双引”再上新台阶。要凝聚各方力量 ，专班当好“领头羊”，市县跑出“加速度”，部门当好“推进器”，商会协会构建“生态圈” ，推动全省数字创意产业发展取得新业绩、实现新突破，为增强安徽文化归属感软实力、加快建设现代化美好安徽 、推进长三角区域高质量一体化发展作出新贡献。大会还举行了专题报告会，与会专家围绕国家数字化战略怎样落地落实、数字时代的文化创意 、推动数字创意产业新发展等主题作了主旨发言 。

　　长三角数字创意产业发展大会于2021年首次举办 ，是长三角三省一市文化和旅游部门 、工商联携手共谋数字创意产业发展 的高端峰会，旨在加强长三角地区数字创意产业间 的联系，进一步汇集专家智慧和企业力量，共同打造数字创意产业新高地，全面推动长三角一体化高质量发展 。

梨园春色阅不尽******

　　图①：川剧《樵子口》剧照 。

　　广西戏剧院供图

　　图② ：越调《收姜维·三传令》剧照。

　　广西戏剧院供图

　　图③ ：粤剧折子戏《未央宫》剧照 。

　　广西戏剧院供图

　　图④：沪剧《双看灯》剧照 。

　　广西戏剧院供图

　　数据来源 ：文化和旅游部艺术司

　　陇剧 、秦腔 、越调、采茶戏……近日 ，2022年全国地方戏精粹展演在广西民族剧院剧场举办，来自21个省区市的43个艺术院团齐聚一堂，轮番演出48个经典剧目（折子戏） ，涵盖40个戏曲剧种 。此次展演由文化和旅游部艺术司 、广西壮族自治区党委宣传部 、广西壮族自治区文化和旅游厅共同主办，广西壮族自治区戏剧院承办。这是继2012年以来，全国地方戏精粹展演 的第二次举办 ，生动展示中华优秀传统文化传承保护 的成果，呈现梨园戏韵 的灿烂多彩。

　　致敬经典

　　好戏连台

　　广西民族剧院，鼓点铿锵 ，大幕缓缓拉开 ，全国地方戏精粹展演正式开始。婺剧武戏专场上演 ，演员们精彩 的绝活儿引得台下阵阵喝彩，观演高潮迭起。

　　为期一周的展演里，婺剧《火烧子都》、秦腔《潞安州》、南昌采茶戏《秧麦》、唱剧《春香传》 、北路梆子《打神告庙》……轮番上演 的剧目 ，流派纷呈 ，特色鲜明 。生旦净丑 ，唱念做打 ，梨园春色阅不尽 ，丝竹相和有余音 。

　　据介绍，本次展演以传承弘扬中华优秀传统文化为主旨 ，集中展示一批凝聚表演艺术精粹 、彰显古朴传统特色 、坚守艺术本体 的经典戏曲作品 ，尤其注重戏曲绝技绝活 的发掘展示，鼓励地方特有剧种和稀有剧种的精彩亮相 。一出出经典剧目，令戏迷大饱眼福 。

　　除了演出内容尊重传统 ，演出形式也尽可能回归传统。

　　引人注意的 是演员不戴麦克风。两层楼 的剧场 ，演员们或雄浑沉稳、或清丽婉转的嗓音要响彻剧院，考验着声音 的真功夫 。

　　如此安排，也是为了激励演员打好基本功 。“练功一天不可荒废 ，一天不练自己知道，两天不练同行知道，三天不练观众知道。”甘肃省陇剧院业务演出部主任史志军说 。此次 ，甘肃省陇剧院带来陇剧《司文郎·闯狱》 ，演员精彩的甩发绝活儿赢得阵阵喝彩。

　　“中国戏曲 是中华民族宝贵的精神财富 ，它反映的是民族 的气质与个性 。”中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗介绍 ，此次参演 的40种地方戏中，有许多 是国家级非物质文化遗产，反映了我国戏曲之多元 ，文化遗产之丰富。

　　线上展演

　　文化惠民

　　台上，演员们唱得用心 、演得卖力。台下 ，戏迷如痴如醉 。“我喜欢黄梅戏 ，也想看看其他戏曲，现场感觉很震撼 。”23岁的覃仙玉在南宁读大学 ，此次提前买票 ，连续看了两天演出 。

　　市民杨周全特意带着老人和5岁的孩子一同来看戏 ，“单场演出票价为30元或50元，用文惠卡买还打折 ，很划算 。”

　　“这次来看戏 的年轻人很多，还有大人专门组织小朋友来看戏。”广西戏剧院票务工作人员黄颖春介绍，还有许多专门从外地赶来 的戏迷 ，“有观众从吉林过来 ，第二天就回去 ，只为专程看一场开幕演出。”

　　为了增强戏曲艺术的传播力和影响力 ，展演充分利用新媒体传播渠道 ，所有剧目均通过文化和旅游部“文艺中国”视频号等平台进行线上直播。此外 ，展演还邀请了一批戏曲领域 的网络达人，制作精彩 的短视频线上发布 。其中一则桂剧《打棍出箱》片段获得众多点赞 ，网友留言“民族瑰宝”“真是妙不可言” 。

　　热烈 的观演互动，拉近了传统戏曲与现代生活的距离。“通过短视频等更贴近现代观众的叙述方式 ，能更大程度地吸引网友尤其是年轻观众的注意。”广西戏剧院宣传科副科长李晓雨说 。

　　为了保证这场戏曲盛宴 的顺利举办，承办方广西戏剧院积极做好保障工作 。“这 是戏曲人的一场盛会，大家期盼这一天太久了。”广西戏剧院院长龙倩说，在广西文化和旅游厅 的支持下，剧院采取线上线下结合的方式演出，“每个人都在尽最大努力，这也是我们戏曲人一贯传承 的精神 。”

　　培育人才

　　薪火相传

　　两名演员手持棍棒，一棍下来 ，主角瞬间避开蜷身入箱。再一棍 ，主角弹出 ，挺身躺在箱上 ，如此反复几次，看得人惊心动魄——桂剧《打棍出箱》 的一幕，亮出了该剧种的经典绝活 。

　　“我多年前看过一次桂剧《打棍出箱》，但这次演出更加精彩 ，单提入箱 的后空翻和在箱子边旋转着甩发 ，这些动作难度很高 。”中国戏剧梅花奖得主、国家级非遗淮海戏传承人魏佳宁说，“不同地方戏的唱腔、念白 、表演技巧不同 ，可以借鉴人家 的技法绝活 。”

　　赢得满堂喝彩的背后，是演员千百次 的摔打历练 。

　　“有一次进箱子时不小心磕在了边缘 ，但因为演出时整个人高度兴奋，完全没觉得疼 ，就继续演。”《打棍出箱》的演员王培只有20岁，面对高难度 的动作 ，坦言也会感到紧张，但如今他已经能够担当“挑大梁” 的角色 。

　　记者了解到 ，本次参加展演的演员全都小于45岁 ，领衔参与的演员平均年龄只有34岁 。川剧《樵子口》主演白孟迪只有19岁，已获得全国职业院校技能大赛（戏曲表演）一等奖。28岁的山东省临沂市柳琴戏传承保护中心二级演员郭琦 ，在媒体见面会时现场清唱了一段“弹舌花腔”，展现出扎实的基本功。

　　古老戏曲薪火相传 、代代接续 ，离不开新鲜血液的不断注入。“我们要求每个年轻演员能演3场大戏 、5出折子戏，非遗传承人必须带一名青年演员。”龙倩介绍 ，广西戏剧院下辖剧团倡导“以戏带功” 的方式培养青年，让演员在演出实践中不断成长。

　　“我们这次还专门带了20名年轻团员参观学习。”福建省泉州市高甲戏传承中心副主任陈娟娟说，“年轻人综合素质更强，沟通能力更好 ，更能传播好地方戏曲。”

　　郭琦此次演出 的是柳琴戏《拾棉花》，她师承中国戏剧梅花奖获得者王晓红。作为王派第六代传人 ，除了继承前辈的招式 ，郭琦对角色也有自己 的思考，“我饰演的玉兰勤劳淳朴可爱 ，一招一式都要大方成熟 。”

　　本次展演还评选出“2022年全国地方戏精粹展演表演艺术传承英才”荣誉，鼓励青年演员继续做好地方戏传承工作 ，彰显新时代戏曲人才守正创新 、奋发有为 的精神风貌 ，促进中华优秀传统文化的传承弘扬 。

　　坚 守

　　地方戏要走得更远，培养观众是必由之路。不断打磨提升演出品质 ，用优质演出吸引观众 ；降低观演门槛，让更多热爱戏曲的观众看得上戏；积极开展文化惠民活动 ，让演出进乡村 、进校园 、进企业……10年来 ，广西戏剧院开展文化惠民演出4100余场 ，观众达313.8万人次 ，面向学生 的义演活动取得突出效果 ，许多青少年表现出对戏曲浓厚 的兴趣 。这是一个长期 的过程，需要一代又一代戏曲人 的坚守，也需要社会各界的支持，我们有理由相信戏曲的未来会更加光明。

　　——广西戏剧院院长龙倩

　　热 爱

　　高甲戏是闽南地方戏曲剧种之一，至今已有300多年历史 。这次泉州市高甲戏传承中心参加展演 的 是喜剧《连升三级》，这部剧自1958年创排以来常演不衰，曾走进乡间、走出国门，收获许多好评。这些年在国家的支持下，我作为非遗传承人陆续带了3批徒弟 ，最看重 的就 是演员对艺术 的纯粹追求。我们 的演员以一群热爱戏曲 的年轻人为主 ，团内氛围也很融洽。热爱 是戏曲发展 的沃土，一群热爱戏曲 的人聚在一起才能演出观众都爱看的戏 。

　　——国家级非遗代表性项目高甲戏传承人陈娟娟

　　传 承

　　越调流派众多 ，表演艺术家申凤梅创立 的“申派”擅演三国戏 ，以女生饰演男角 。我 是“申派”第三代传人，也 是中国戏曲学院首届越调表演学士。前辈塑造的诸葛亮形象，有 的儒雅亲和 ，有 的潇洒朴实 ，申凤梅的唱腔和念白就融入了京剧表现手法，独具一格。而我 的个头较高，扮演的诸葛亮又多了几分庄重 。师父常以申凤梅的话教导我们 ：学我者生 ，像我者死 。戏曲艺术的发展 是站在巨人 的肩膀上不断突破 ，在传承与创新中得到更多生命力。

　　——河南省越调艺术保护传承中心演员胡红波

　　（本报记者 祝佳祺采访整理）