资料图:由上海交响乐团和上海美术电影制片厂联合出品 的交响电影音乐会《天书奇谭》亮相2018上海夏季音乐节 。上海交响乐团 供图
中新社记者 :中国有哪些动画成功出海 ?这些作品是怎么创作出来 的?
陈波:《大闹天宫》《哪吒闹海》《鹬蚌相争》《三个和尚》等取材自中国传统故事 的动画作品多次在国际上斩获奖项 ,可以说是家喻户晓 。以《大闹天宫》为例,这部动画将孙悟空这一中国式 的神话英雄再现于银幕之上 ,被法国《世界报》誉为“美感上不输迪士尼 ,风格上完美呈现中国传统艺术 的作品” 。
中国动画之所以能够获得越来越多海外观众 的关注, 是因为独具特色 的戏剧元素和绘画风格,为大家呈现了不一样的动画表达方式,这 是“民族性”的高度提炼,电影的艺术表达跨越语言、国界和时间 ,铸就经典 。从创作 的角度来看 ,经典动画背后蕴含了老一辈艺术家对人生、对世界 、对艺术美学 的思考 。不论 是从表演 的细腻程度 、剧情结构 ,抑或是美术功底,优秀作品必定能够历久弥新 ,经受住时间 的考验,给人以常看常新之感,为观众带来不同层面的思考 。
资料图 :《大闹天宫》中的孙悟空形象。中日动画何以牵手百年?
中新社记者:作为中日动画的研究者,您认为中国动画同日本动漫之间有何联系 ?
陈龑:中日两国动画起步时间相近 ,都属于舶来品,二者虽各具风格,但在技术交流、人才培养等方面互动密切 。
日本动漫充满极富东方神韵的中国元素 。1926年 ,日本动画导演大藤信郎创作了日本首部西游记题材漫画——《西游记孙悟空物语》 。
一些日本动画师还前往中国创作并生活 ,持永只仁曾以中文名“方明”在中国定居并创作 ,其1950年执导的《谢谢小花猫》流传至今 ,为新中国动画 的发展作出重要贡献 。值得一提 的 是 ,1958年 ,日本首部彩色长篇动画《白蛇传》讲 的也 是中国故事。
20世纪80年代,中日动画往来愈加密切 ,典型代表为“日本漫画之神”手冢治虫 。手冢因看了万籁鸣执导 的《铁扇公主》入行,一生深受其影响。去世前3个月,手冢仍忍着病痛前往上海拜访万籁鸣。他的第一部动画题材源自西游记,最后一部作品则名为《我的孙悟空》 。
这个时期,日本的电视动漫进入中国市场,从《铁臂阿童木》到《哆啦A梦》再到《聪明 的一休》,这些作品是几代人 的美好童年回忆。
当下 ,中日动画界的往来愈加频繁 ,除了共同动画项目 的制作 ,还有创作者 的接触以及观众间的互动。
《手冢治虫物语 我的孙悟空》宣传海报中新社记者 :2022年 是中日邦交正常化50周年 ,动画产业如何推动中日人文交流?
远藤贵司:动画 是文化传播中的重要产业 ,日本和中国同为亚洲国家,有相似的文化价值和社会环境,民众很容易产生共鸣。
中国动画在人物对话 、人际关系、世界观、饮食及情感表达等方面都有独到之处 ,日本观众通过接触中国动画,会对中国文化产生浓厚 的兴趣 。因此 ,我认为要创造和扩大日中民间交流的机会,加强人与人之间 的文化联系以寻求新的发展。
陈龑:动画产业的交流多为民间自发行为。因此,加强中日动画创作者的接触交流,使业界涌现出更多优秀作品 ,让中日观众变成文化相通、爱好相同 的朋友 ,发现彼此文化中 的美好 ,他们自然会找到最佳沟通方式,这种沟通方式可能是一份装扮,也可能 是一个角色 ,这就是动画超越语言的魅力。
动漫市场何以续写传奇?
中新社记者 :随着动漫市场的扩大 ,难免会出现只看票房 、不看制作的产品 ,在您看来,动漫如何实现内容和市场 的双赢?
远藤贵司:动漫产业方兴未艾 ,要实现内容和市场的双赢 ,首先需要培养原创漫画和小说市场 。热门 的原创作品改编成动漫 的模式不仅使作品价值得到进一步开发 ,动漫市场也会越来越活跃。其次 ,成功 的动漫作品不仅取决于故事题材的选择 ,也取决于角色IP 的打造。极具魅力的角色 是吸引消费者、保证商业利润的关键。例如,吉卜力工作室的作品《龙猫》,上映之初票房不及预期 ,但通过各类周边 的衍生,成功获利。这个看起来十分适合拥抱的萌物也成了日本的“米老鼠” ,可见 ,周边产品和版权 的二次开发利用可以成为动漫业 的支柱。最后,我认为放眼海外市场非常重要,角色商品在全球大受欢迎 ,能够为动漫内容和市场带来热度和助力。
中新社记者 :国产动画市场如何才能涌现出更多优秀 的作品 ?
陈龑 :在我看来 ,国产动画产业生态还需要进一步完善。我们不仅需要有优秀 的创作者 ,还要有优秀 的团队和投资方。
《大圣归来》便是一个产业良性循环 的例子 ,观众为优质动画买单 ,投资者的资金得以回收,于是更多 的资金愿意流入动画业 ,反哺出适宜的创作氛围。在这种环境里,创作者更愿意展示自己 的作品 ,为投资方发现“黑马”提供可能 。
来源:@西游记之大圣归来 官方微博陈波 :中国动画史上创作出很多经典作品 ,但动画 的商业化还处于初期 。
动画艺术探索需要大量时间、金钱 ,创作者既要了解相关 的历史文化进行深层次的理解创新,又要对传播学 、社会学、心理学等有所涉猎 。从业者在保证绘画水平 的基础上 ,还要构建起交叉学科 的知识体系 。
商业化要为动画创作提供资金支撑 ,经典IP会带来市场价值 ,现在中国有良好的市场环境 ,如何在IP开发方面进行新 的包装 ,给消费者或品牌方讲好故事 ,让更多人产生情感共鸣,反哺动画创作是商业化团队亟须解决 的问题。
从长远来看,创作依然是动画市场的核心,只有拥有优秀的作品 ,才能让动画市场向好发展。(完)
艺术中国我来说|缅甸青少年岩弄禾:傣族剪纸,剪出不一样 的民族文化****** 书法 、中阮、马头琴 、京剧、昆曲、皮影 、古筝、扬琴……中国艺术既 是中华民族的文化瑰宝和中华文明 的智慧结晶,也 是海外青少年了解中国 、感知中国 的亮丽名片 。 “我 是缅甸掸族,和中国傣族同根同源 ,语言相通、文化相通 。”来自缅甸的岩弄禾表示自己热爱中国文化 ,喜欢唱歌 、跳舞,也喜欢非遗技艺——傣族剪纸 。 傣族剪纸产于云南傣族地区 ,最早见于一千五百年前,2006年5月20日 ,傣族剪纸经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录 。2010年8月,中国剪纸入选联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”,芒市傣族剪纸作为中国剪纸的子项目也随之入选 。 监制 :高赛 策划 :钟蕾蕾 制作 :周雨涵 (文图:赵筱尘 巫邓炎) [责编 :天天中] 阅读剩余全文() |